Eng / Рус

Диверсия! Фестиваль дуэтов в Костроме!

Фестиваль дуэтов современного танца «Диверсия» откроется 5 октября на арт-площадке СТАНЦИЯ в Костроме. В этом году в нашей программе пять спектаклей из пяти стран мира, три совершенно разнообразных вечера на любой вкус. Но как всегда — экстравагантная атмосфера, кураж, яркие находки и нестандартные высказывания на сцене. Фестиваль пройдет в Костроме уже в 12-й раз.

Современный танец, перформанс и физический театр объединяются в одной точке, на сцене арт-площадки.

афиша диверсия 2018

Международный фестиваль дуэтов современного танца «Диверсия» вновь превратит Кострому и арт-площадку в кусочек Европы, где говорят на разных языках, но танцуют на одном понятном всем без перевода, языке танца и современного театра.

В этом году в нашей программе 5 спектаклей из Швейцарии, Финляндии, Израиля, Украины и России. А это значит, что нынешний фестиваль имеет явный международный фокус. И это не случайно – как и прежде, танцевальный фестиваль в Костроме поддерживают крупные международные институции Информационный центр танца Финляндии, Посольство Израиля в России, Швейцарский совет по культуре Про Гельвеция. И, конечно, как всегда снова с нами наш постоянный партнер Фонд Михаила Прохорова. Благодаря такому сотрудничеству, костромичи смогут увидеть выбор этой «Диверсии» — эксцентричный дуэт из Финляндии, в котором бывшие бальные танцовщики расскажут на языке перформанса, каково это жить в большом мире гламурных иллюзий. Немного иронии и черного юмора в их спектакле Blackpool. Ни на что не похожая история будет происходить в бассейне, который появится в субботу 6 октября на сцене арт-площадки СТАНЦИЯ.

В программе фестиваля целых два спектакля из пяти созданы при поддержке проекта «Резиденция на СТАНЦИИ». И один из них откроет фестиваль. Это новый дуэт Ивана Естегнеева и московской танцовщицы и хореографа Анны Абалихиной.

Символично, что в 2009 году именно они открывали самую первую «Диверсию» на СТАНЦИИ (зрители увидели «Удар кинжалом», созданный для нашего фестиваля и American Dance Festival).

В октябре 2018-го, 9 лет спустя всё повторится — мы увидим их новую работу в формате work-in-progress.

Анна и Иван сотрудничают вместе как творческий дуэт ещё с 2008 года. Позже их сотрудничество продолжилось и появился междисциплинарный спектакль «Жилая комната» для Atelier de Paris (Каролин Карлсон), который, кстати, долгое время шел в репертуаре Центра им. Вс. Мейрхольда в Москве.

И этой осенью мы рады представить продолжение совместной работы Анны и Ивана — новый проект — «Спящая красавица»!

Еще один спектакль, созданный при поддержке резиденции на СТАНЦИИ – «СОС – (осознанные спекуляции)». Имя хореографа Александра Андрияшкина уже тесно связано с компанией «Диалог Данс», в прошлом 2017 году, спектакль «Диалог Данс» the_Marusya стал лауреатом главной национальной премии России – «Золотая Маска» — был удостоен специального приза жюри. Александр также неоднократный участник проекта резиденция на СТАНЦИИ. Этим летом в августе у нас на площадке прошел заключительный этап работы над новым спектаклем Александра Андрияшкина для украинского дуэта – хореографов и танцовщиков Алины и Вячеслава Бучок.  Спектакль СОС (осознанные спекуляции) можно будет увидеть на закрытии фестиваля 7 октября.

…Когда мы говорим, что у нас большие и продолжительные отношения с какой-то из стран на фестивале «Диверсия», то Израиль нам вспоминается в первую очередь. Ведь эта страна в этом году будет представлена на фестивале уже в шестой (!) раз.

И хотя существует негласная традиция приезжать на «Диверсию» по несколько раз, в этом октябре нам предстоит познакомиться с новичками фестиваля — Dana Marcus Project. Мика Амос и Дана Маркус везут в Кострому работу «Если ты меня поймаешь, я упаду?»

Уже не в первый раз к нам приедут и участники из Швейцарии.  Спектакль «Творение» — это работа о происхождении: биологическом, этнографическом, социо-культурном и эстетическом. Два танцовщика-хореографа с венгерскими корнями берутся за дорогую им тему. Венгерский традиционный танец стал частью их жизни ещё в детстве, сформировал их тела и подтолкнул их к дальнейшему поиску. Каким может и должен быть настоящий этнический танец, первобытный, необузданный, страстный. А каким он может стать, если за дело берутся хореографы и исследователи перформанса и contemporary dance?

Начало всех спектаклей в 19-00

Мы благодарим за поддержку и соучастие: Швейцарский совет по культуре Про Гельвеция, Посольство Израиля в России, Tanssin Tiedotuskeskus-Dance Info Finland

Генеральный партнер Diversia Festival и Арт-площадки СТАНЦИЯ — Фонд Михаила Прохорова.

Пять спектаклей Диверсии 2018!

Программа международного фестиваля дуэтов современного танца Диверсия-2018 представляет:

5 октября, 19.00

ivan&anna

Иван Естегнеев и Анна Абалихина (Россия)
СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА (work-in-progress)

Хореография и исполнение Анна Абалихина, Иван Естегнеев
Музыка: Алексей Наджаров
Свет: Наталия Кузнецова, Иван Естегнеев
Продолжительность: 30 минут

Создано в рамках проекта Резиденция на СТАНЦИИ при поддержке Фонда Михаила Прохорова

…Мы все живем в культурном коде из книжек, которые нам наши матери читают в детстве – это сказки про волшебные приключения, про принцесс и принцев. Но эти установки больше не соответствуют реальной жизни, современные мужчины и женщины порой оказываются в дисбалансе и дисгармонии, ищут того, чего не может быть. И в ожидании этого пробуждения своего тела и эмоций, которое должно произойти обязательно на их условиях, словно сон проходит вся жизнь.

Фестиваль Диверсия 2018 откроется эскизом будущего спектакля Анны Абалихиной и Ивана Естегнеева, в котором они принимают участие как хореографы (режиссеры) и перформеры. За основу спектакля взята современная хореография и непосредственно фабула известного в балете и литературе произведения “Спящая красавица”. Для спектакля создан оригинальный саунд-дизайн, включающий деконструкцию музыки балета Чайковского, композитором Алексеем Наджаровым.

Анна и Иван сотрудничают вместе как творческий дуэт с 2008 года. За это время они создали проект для American Dance Festival, спектакль «Удар кинжалом» для Фестиваля «Диверсия» и междисциплинарный спектакль «Жилая комната» для Atelier de Paris (Каролин Карлсон), который долгое время шел в репертуаре Центра им. Вс. Мейрхольда. Новый масштабный проект творческого дуэта – «Спящая красавица


Sphoto_gregory_batardon_50A4401a

József Trefeli and Gábor Varga (Швейцария)
CREATURE/Творение

Идея, хореография и танец: Габор Варга и Джозеф Трефели
Музыка: Фредерик Жарабо
Маски: Кристоф Кисс
Костюмы: Ката Тот
Фото: Грегори Батардон
Консультант по танцу среднедунайской равнины: Кристоф Фундак
Продолжительность: 35 минут

«Творение» — это работа о происхождении: биологическом, этнографическом, социо-культурном и эстетическом. Два танцовщика-хореографа с венгерскими корнями берутся за дорогую им тему. Венгерский традиционный танец стал частью их жизни ещё в детстве, сформировал их тела и подтолкнул их к дальнейшему поиску. Поиску движений, уходящих в глубину времён, поиску жестов, создающих новую хореографию, к Творению, наполненному кодами, идеями и ключами для их понимания. Артисты обращаются к этнографическому материалу, добираются до его сути, деконструируют и перестраивают и помещают свой опыт в современном танце под изумительную линзу этого векового наследия. Перед нами удивительно органичный симбиоз мощного культурного прошлого и желания двигаться вперёд, к универсальности мира, лишенного географических границ, и его абстрактизации.

«Творение» отсылает, вольно или невольно, к истокам танца, к форме самовыражения, выходящей из первобытных, стихийных ритуалов, тесно связанных с природой. Одновременно это отсылка к истории современного танца и её экспрессионистскому периоду, в основу которого легли фольклор, этнические и экзотические мотивы.

Спектакль получил Танцевальный Приз Швейцарии 2017 в номинации «Cовременный танец», как один из наиболее выдающихся проектов сезона.


6 октября, 19.00

blackpool

Milla Virtanen and Jaakko Toivonen (Финляндия)BLACKPOOL/Черный бассейн

Хореография, постановка, видеоряд: Мила Виртанен, Жаако Тойвонен
Редактор: Санна Силвенойнен
Дизайн звука: Жаако Тойвонен
Продолжительность: 55 минут

Театрально-танцевальный перформанс BLACKPOOL вовлекает аудиторию в жесткий мир конкурсных бальных танцев и показывает суровую повседневную жизнь, которая скрывается за гламуром. Этот интимный и автобиографичный театральный эксперимент сделан с любовью и содержит и драму, и черный юмор. Эта работа пахнет как лосьон для автозагара, но при этом издает скрежет жесткой щетки о подошву…

Старые раны, которые уже затянулись и открылись заново с юмором показываются аудитории без цензуры. Хореографы Мила Виртанен и Жаако Тойвонен — бывшие участники финских соревнований по бальным танцам и много раз принимали участие в Британском открытом чемпионате в Блэкпуле, в Англии.

Опыт бальных танцев в молодости и танцевальный фестиваль в Блэкпуле, проводимый с 1920 г, послужили вдохновением для этой работы.

Спектакль благодарит за поддержку регионального танцевального центра Восточной Финляндии, Wihuri Foundation, Samuel Huber Art Foundation и Live art Company United Cowboys. Кусок был показан 15 июня 2016 на Paikallisliike festival в Kuopio, Финляндия.


7 октября 19.00

SOS

BAF (Buchok ART Family) танцевальная компания (Украина)
COС (собщения осознанные спекуляции)

Постановщик: Александр Андрияшкин
Перформеры: Алина Бучок, Вячеслав Бучок
Художник по свету: Евгений Копьев
Музыка: Рихард Вагнер, Эдвард Григ, Рихард Штраус, Bohren & Der Club of Gore
Продолжительность: 45 минут

Спектакль создан при содействии проекта Резиденция на СТАНЦИИ (при поддержке Фонда Михаила Прохорова)

— скажи, наша история уже умерла?

— знаешь, то, что не является истиной в настоящем, не станет ей и в будущем

Метафора — жизнь как танец — не нова, но от этого не менее увлекательна. На сцене двое. Обычные горожане. Мужчина и Женщина, утонувшие в концепциях и забывшие, чем правильный танец отличается от их собственного. Немного уставшие, но готовые. И если не ко всему, то хотя бы к этому спектаклю.

«Тебе не кажется, что мы обречены на искусство…»

Признавая, что находятся на сцене, они пытаются пробраться к зрителю и к себе. Сквозь обилие текста, буквально разбросанного вокруг, и танца, которому тоже надо найти свое место. На сцене и в жизни.

На сцене как в жизни?

«Ты хочешь танцевать со мной или (только) со всем миром…»

«Показать тебе настоящую спекуляцию?»

Но чтобы сделать это — им придется много говорить. И много двигаться.

Посылая в зрительный зал и друг другу свои заготовленные и спекулятивные сигналы sos.


Dana Marcus by Tovit Begun

Dana Marcus Project (Израиль)
If you catch me, will Ii fall/Если ты меня поймаешь, я упаду?

Хореография: Дана Маркус
Исполнители: Мика Амос и Дана Маркус
Музыка: Томер Барух
Художественное сопровождение: Шломит Фандаминский
Продолжительность: 15 минут

В круговороте «Я» и «Мы», разрываясь между борьбой и сотрудничеством, в постоянных поисках того, что нас удерживает и за кого держимся мы. В промежутке между успехом и провалом, представ перед выбором тотального контроля или свободного полёта.

В моменты, когда вместе можно быть наедине с собой и когда одиночество становится основой для единства.

В конце это всегда мы с тобой: ты и я в постоянных поисках себя.

В основе дуэта «если ты меня поймаешь, я упаду» лежит принцип физического контакта между партнерами. Спектакль сплетен из диалогов «двоих», атмосферы и дискурса, предстающих в разное время и в разных тонах.

Мы обнаружили, что физический контакт наиболее точно отражает такие отношения. Разные чувства можно передать с помощью различных точек соприкосновения. Танцоры взаимодействуют как между собой, так и с пространством вокруг их. Коммуникация происходит в том числе в моменты физического отстранения.

Спектакль проходит в закрытом помещении, в котором находятся «двое». Зрителю позволено «подглядеть» за ними, находясь в этой же комнате, где с помощью исключительно физического диалога можно разделить друг с другом счастливые моменты и при этом сохранить в своей душе самые сокровенные и потаенные мысли.

 

Фестиваль «Диверсия» благодарит за поддержку и соучастие: Pro Helvetia Moscow/Про Гельвеция Москва, Embassy of Russia in Israel / Посольство России в Израиле, Tanssin Tiedotuskeskus-Dance Info Finland!

Генеральный партнер Diversia Festival и Арт-площадка СТАНЦИЯ — Фонд Михаила Прохорова.

Кино на СТАНЦИИ! Один мир, одна неделя, один фестиваль!

МАНХЭТТЕНСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ КОРОТКОМЕТРАЖНОГО КИНО
СНОВА НА СТАНЦИИ

Друзья, арт-площадка СТАНЦИЯ вновь рада пригласить вас на просмотр программы «Манхэттенского фестиваля короткометражного кино 2018 года» – первого глобального кинофестиваля, который одновременно проходит в 350 городах мира и каждый год объединяет более 100 000 поклонников короткого метра для участия в интерактивном голосовании для выбора лучшего фильма. В этом году фестиваль проходит с 27 сентября по 7 октября. В Костроме показ состоится 29 сентября – два сеанса в 19-00 и в 21-00.

Под ярким слоганом «Одна неделя. Один мир. Один фестиваль» показы пройдут одновременно в Америке и России, во Франции и Южной Африке, в Италии и Мексике, в Австрии и Великобритании и других странах. В России фестиваль объединяет жителей Санкт-Петербурга и Рязани, Костромы и Москвы, Екатеринбурга и Новосибирска… Всего в выборе лучшего фильма Манхэттенского фестиваля короткометражного кино участвует 32 российских города.

Фестиваль откроется британским фильмом «ГОЛОВА В МЕШКЕ» – лучшим триллером 2018 года по версии кинофестиваля Hollyshorts и продолжится энергичной новозеландской анимацией «ПОЖАР В КАРТОННОМ ГОРОДЕ», который признан лучшей комедией на кинофестивале в Лос-Анджелесе. Британский актер Дев Патель, звезда «Миллионера из трущоб», сделал смелый шаг в режиссуру и снял черную комедию «ДОМАШНИЙ ПОКУПАТЕЛЬ» с красавцем Арми Хаммером, который буквально сводит с ума главную героиню. Пронзительная антивоенная драма «КТО-ТО» основана на реальной истории из жизни Греты Майнингер, обычной жительницы Берлина, ставшей свидетелем последних дней Второй мировой войны. Другая женская история рассказана в социальной драме «ОНА» (Косово) режиссером и гражданской активисткой Море Рача. Британская драма «Два незнакомца, которые встречаются пять раз» собрала 13 фестивальных наград и пока не собирается останавливаться. Профессиональные синхронисты, умницы и шутники из венгерской комедии «ШУШУТАЖ» доказывают, что скучной работы не бывает. Фестивальное мировое турне принесло уже 12 престижных кинонаград и специальный приз жюри на Sundance Film Festival канадскому фильму «ДИКАРЬ»: «Абсолютно реалистичная картинка и филигранно выточенная история доводит до предела напряжения и вызывает у зрителя сильные эмоции» — реакция Aspen Shortsfest, где фильм получил награду за лучшую драму. Закроет программу участник более 30 престижных фестивалей этого года фильм австрийского режиссера Тани Майрич «ЛАКРИМОЗА» с потрясающими подводными съемками и обволакивающим саундтреком.

baner__MSFF2016_730x360

ГОЛОСУЙ ЗА ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ:

Фильм № 1
ГОЛОВА В МЕШКЕ | Baghead
Режиссер: Альберто Корредор
Англия, 14:58, ужасы, фэнтези

Кевина мучает боль утраты, ему не дают покоя вопросы, ответы на которые знают лишь недавно умершие. Он отправляется на поиски: в одной очень подозрительной пивнушке есть потайная комната, где ему помогут найти ответы. Но понравится ли ему то, что он услышит?

Трейлер: https://vimeo.com/255356784

Фильм № 2
ПОЖАР В КАРТОННОМ ГОРОДЕ | Fire In Cardboard City
Режиссер: Фил Бру
Новая Зеландия, 08:47, анимация

Гофрокартонный город охватывает пожар, и теперь спасти горожан от беспощадного огня может только решительность капитана пожарной бригады и его бесстрашных помощников.
Трейлер: https://www.youtube.com/watch?v=O4TKkGk2y-I

Фильм № 3
ДОМАШНИЙ ПОКУПАТЕЛЬ

Home Shopper

Режиссер: Дев Патель
США, 16:15, комедия, драма

Устав от тоскливой жизни с нелюбимым мужем, домохозяйка находит утешение в бесконечных покупках в телемагазине. И это помогает, пока однажды ее чудесное средство от всех проблем само не становится проблемой…

Трейлер: https://www.youtube.com/watch?v=2FPT9aYtdUA

Фильм № 4

ОНА

Her

Режиссер: Море Рача

Косово, 12:14, социальная драма
Девушку ждет договорной брак, устроенный ее религиозным отцом. Она понимает, что единственный шанс – бежать, и этот побег становится спасением не только для нее.

Трейлер: https://www.youtube.com/watch?v=Aqmv81-vEN0

Фильм № 5
ДВА НЕЗНАКОМЦА, КОТОРЫЕ ВСТРЕЧАЮТСЯ ПЯТЬ РАЗ /Two Strangers Who Meet Five Times

Режиссер: Маркус Марку

Великобритания, 12:12, драма

Пять раз жизненные пути Алистера и Самира пересекались, но каждый раз недоверие и предубеждения мешали достичь взаимопонимания. Каждый раз, кроме последнего. В пятый раз они встретятся в преклонном возрасте и…

Трейлер: https://vimeo.com/237923323

Фильм № 6
КТО-ТО | Someone

Режиссер: Марко Гадже

Германия, 14:00, биографический, антивоенная драма

Конец Второй мировой войны. Красная армия сражается за каждый сантиметр земли на улицах Германии. Грета и ее семья прячутся в подвале, надеясь на милость. Отец Греты объясняет, что русские будут жестоко мстить. Однако среди ужасов войны найдется место состраданию, и его появление будет неожиданным. Фильм основан на реальной истории.

Трейлер: https://vimeo.com/231289157

Фильм № 7
ШУШУТАЖ | Chuchotage

Режиссер: Барнабаш Тот

Венгрия, 16:00, комедия, драма

Синхронному переводчику на научной конференции бывает смертельно скучно. Хорошо, когда есть коллега с чувством юмора, с которым можно побороться за внимание слушателя.
Фильм № 8
ДИКАРЬ | Fauve
Режиссер: Джереми Комте
Канада, 16:00, драма
Двое мальчишек в заброшенном карьере. Обычные игры: кто сильнее, кто быстрее, но в какой-то момент оказывается, что ставки слишком высоки и игра уже перестала быть игрой.
Трейлер: https://vimeo.com/249724139

 

Фильм № 9
ЛАКРИМОЗА
Режиссер: Таня Майрич
Австрия, 18:27, драма
Отыскать своего потерянного возлюбленного среди беспрерывно меняющихся сюрреалистических миров – непростая задача. Но не менее сложно смириться с тем, что любить – не значит безраздельно владеть.

Трейлер: https://vimeo.com/248472186

 

Ещё один чумовой спектакль на СТАНЦИИ

Друзья! Мы завершаем очередную резиденцию на СТАНЦИИ при поддержке Фонда Михаила Прохорова показом спектакля, над которым последние две недели работали резиденты из Москвы и артисты Костромского драматического театра им. А. Н. Островского. Интересный факт —  меньше двух недель назад на официальном закрытии сезона площадки мы увидели с вами перформанс «1518» от Летней школы СТД и режиссеров Евгения Кулагина и Ивана Естегнеева, темой к которого стала средневековая танцевальная лихорадка, и вот, на показе резидентов, эта тема чумы неожиданно возникает вновь, но теперь уже за основу взять классическое произведение.

5 июля представляем вашему вниманию музыкально-литературную композицию «Пир во время чумы». Это своеобразная фантазия на тему всем известной хрестоматийной трагедии Пушкина и некоторых избранных стихотворений поэта.

Как известно, «Пир во время чумы» — метафоричное произведение. Чума — не просто болезнь, это необратимость. Это то, что человек не в силах изменить. Что сегодня «пир» и что сегодня «чума»? Прежде всего, «пир» — это жизнь обывателя, «чума» — конец жизненного пути.  Вся жизнь это определенный отрезок времени до наступления смерти. Вопрос только в одном – чем этот отрезок заполнить? Бессознательной повседневностью или осознанным шагом.

Эта история будет рассказана при помощи классического театра с contemporary dance, художественным словом и современной авторской музыкой на песни и стихотворения Пушкина.

Начало: 16-00

Продолжительность 50 минут.

Роли и исполнители:

Джаксон/Священник – Александр Соколов

Председатель – Всеволод Еремин

Молодой человек – Никита Ваулин

Мери – Юлия Лукьянова

Луиза – Анастасия Краснова

Режиссер – Лейла Абу-аль-Кишек

Хореограф – Евгения Любашина

Художник – Дина Боровик

Автор музыки к песням – Николай Шипулин

Арт-площадка СТАНЦИЯ и авторы благодарят за помощь при подготовке спектакля благотворительный магазин «Добро Хэнд» за предоставленные костюмы и реквизит.

1518 — Закрываем сезон премьерой спектакля!

Впервые за свою историю арт-площадка СТАНЦИЯ закрывает сезон выпуском премьеры спектакля. 24 июня в 19.00 на закрытии творческого сезона арт-площадки СТАНЦИЯ в Костроме будет представлен новый спектакль «1518». Перформанс в жанре физического театра — результат работы режиссеров Евгения Кулагина и Ивана Естегнеева с участниками XII Международной летней театральной школы СТД РФ под руководством Александра Калягина.

1518

Международная летняя театральная школа — это уникальный образовательный проект в сфере театрального искусства для молодых профессиональных артистов. Итогом интенсивного трехнедельного обучения в Школе становятся показы выпускных разножанровых спектаклей. В этом году режиссерами Международной летней театральной школы, работающими в направлении современного танца, стали хореографы компании «Диалог Данс» Евгений Кулагин и Иван Естегнеев. Совместно с актерами-участниками XII Международной летней театральной школы Евгений Кулагин и Иван Естегнеев создали перформанс «1518». Кстати, исполнители спектакля не только российские артисты, это актеры из разных уголков планеты, среди них жители Казахстана, Молдовы, Узбекистана, Монголии, Грузии, Беларуси, США!

 

…По словам режиссеров, эта работа посвящена исследованию пределов физической выразительности, выносливости и ресурсов человеческого тела и движения. В основе перформанса лежит реальное событие — описанная историками «танцевальная чума», вспыхнувшая в июле 1518 года в Страсбурге, когда несколько дней подряд около 400 человек без отдыха танцевали на улицах города, и многие из них скончались от сердечных приступов, инсультов или физического истощения.

 

Ежегодно в Международной летней театральной школе проходят обучение молодые профессиональные артисты из разных стран. В этом году участники Школы — 90 артистов из 40 городов России и 30 стран мира. Все двенадцать лет существования Школы ее возглавляет идейный вдохновитель и неизменный художественный руководитель проекта — председатель Союза театральных деятелей РФ, народный артист России Александр Калягин.

 

Международная летняя театральная школа проводится в рамках программы поддержки русских театров стран СНГ и Балтии под патронатом Президента Российской Федерации и реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Министерства культуры Московской области.

 

24 июня, начало в 19-00
Заказ билетов: 300-285, 30-20-90, 471-404

«Театр. На вынос» в Костроме

Уже в субботу 16 июня арт-площадка СТАНЦИЯ приглашает всех ценителей концептуального перформативного театра на показ-выпуск двух проектов от резидентов СТАНЦИИ. Сейчас у нас в гостях гости из Санкт-Петербурга. «Театр. На вынос» — театральное объединение нового формата, уличный театр, занимающийся самоорганизацией зрителя и пытающийся сократить дистанцию между ним и артистом. Акции и никогда не повторяются. «Театр может быть везде и со всеми» — таков девиз «Театра.На вынос», а СМИ называют его одним из самых радикальных петербургских проектов.

ДАНОМНЕТЕЛО

Социальный, бодипозитивный балет

Аналогично с психодрамой которая существует на границе театра и психологической практики балет ДАНОМНЕТЕЛО является такой же психологической проработкой, но в отличии от психодрамы главным инструментом становится не проговаривание проблемы, а реальное физическое действие, выполняя которое человек преодолевает определенный внутренний барьер. В результате закрепленные физические тренинги оформляются в общую концептуальную картину проблематики, в танец, в балет.

Продолжительность: 40 минут

Режиссер: Максим Карнаухов (Санкт-Петербург), Театр. На вынос

Художник: Алексей Ершов (Санкт-Петербург), Театр. На вынос

Исполнители: Кристина Назарян, Елизавета Кукушкина, Яна Ковач, Анастасия Груздева,   Алена Щетинкина, Дмитрий Самохвалов, Дарья Феофанова, Татьяна Плюснина, Алена Новикова.

Музыка: любимые композиции участников проекта

14+

Жар-птица

танцевальный спектакль

Наша История называется Жар-Птица. Прочитав истории про убийства в Костроме, мы сделали свой танец — историю наподобие, что происходит с телом. Эти процессы —  мы совместили с геометрией танца. Отдельный танец — насекомых.

Продолжительность: 30 минут

Музыка: Дмитрий Мазуров

Видео: Абрам Ребров

Режиссер: Василий Березин

Танец: Василий Березин

Участники: Василий Березин, Степан Кольчугин

18+

«Резиденция на СТАНЦИИ – это огромный ресурс для молодых хореографов»

Мы продолжаем знакомить вас с участниками резиденции на СТАНЦИИ 2018 года. В мае в ней приняли участие артисты из Москвы. Примечательно, что Вик Лащенов, Вера Щелкина, Аня Белоусова, Таня Ковалевич, Юра Кордас, Лена Клабукова приехали с уже готовой работой, которую незадолго до резиденции показали в формате work-in-progress в Культурном центре ЗИЛ.

 фото на отчет

Вик Лащенов

В рамках проекта My Ex(body) мы работаем как единая художественная группа. Одной из наших задач является поиск формы рабочих отношений, позволяющих создавать художественные работы, без настаивания на явных вертикалях, и окончательном ролевом разделении, поэтому все участники существуют в равных позициях по отношению друг к другу: соавтор, хореограф, перформер

Мы работаем с художественной формой совместного делания, когда в группе выстраиваются горизонтальные отношения и все могут выступать в разных ролях и вносят свой вклад. Это требует большего времени на обсуждение и включение всех мнений, но и результаты мощнее и неожиданней. И здорово, когда с количеством соавторов, растет не сложность, а простота и аффективность работы. Так совпало, что на СТАНЦИЮ мы приехали после показа ворк-ин-прогресс в рамках резиденции для молодых хореографов в КЦ ЗИЛ. И резиденция оказалась самым подходящим местом для нас, чтобы дистанцироваться от того, что было сделано и по-новому пересобрать материал.

Мы работаем с телесной памятью, импровизацией, с аффектами и создаем пространство, меняющее нас и зрителя. Поэтому важно быть честными с самими собой и с другими. В этом смысле работа воздействует и меняет нас пока мы в ней. Мы попали в очень классное место – технически оснащенное, гостеприимное и открытое к экспериментам. Мы могли быть сколь угодно уязвимыми, зарубаться в детали и нюансы работы, не задумываясь о бытовой стороне нашей деятельности. Потому что об этом подумали кураторы и организаторы арт-площадки и обеспечили нас всем необходимым. В России катастрофически мало площадок подобного уровня, имеющих дело с современным танцем. И резиденция на СТАНЦИИ – это огромный ресурс для юных и молодых хореографов, не имеющих своей площадки, но у которых есть идеи и желание что-то делать.

15 мая у работы была премьера в Доме танца КЦ ЗИЛ и мы продолжаем ее уточнять и дорабатывать. В июне мы участвуем в двух фестивалях современного танца, едем в Минск, где попробуем новую версию «My Ex(body)».

 

Аня Белоусова

Все участники нашей команды параллельно ведут еще несколько проектов, поэтому очень сложно найти такое место и время, которое одновременно всех бы устраивало. Это были прекрасные и нелегкие 9 дней в Костроме. У нас было все для работы: и место- сцена, где проходят показы, и время- с 9 утра до 5 вечера, и свет, и кофе, и мягкие кровати в отеле, и вкусный завтрак, и конечно внимательные и тактичные сотрудники СТАНЦИИ, отвечающие на все наши вопросы-запросы. Самым сложным оказалось договориться быть всем вместе: так как в работе для нас очень важны горизонтальные отношения, получилось, что и в личном они не менее важны, но так труднодостижимы.

Я считаю, что работа случилась, если в первую очередь она изменила меня. Это произошло на резиденции. Я уверена, что и дальше «My Ex( body)» будет развиваться как трансформирующая практика.

 

Вера Щелкина

Ожидания не самая сильная моя сторона, поэтому я ехала на СТАНЦИЮ с чистым листом вместо головы, просто была готова к работе. А приехала в прекрасное дружественное пространство, где мы сразу могли работать на сцене и репетировать часами без перерыва, где все были готовы помочь и решить наши вопросы. Большая благодарность площадке за это чистое рабочее пространство, которое дает возможность концентрации на самом важном.

Мы приехали с одной работой, на СТАНЦИИ разобрали ее и пересобрали заново, трестируя новую структуру. Что-то из это станционной структуры останется в будущих версиях, что-то уйдет. Мне нравится думать, что наша работа каждую новую репетицию неуловимо меняется, как будто репетиция — это новый день для тела работы, процесс трансформации которого не остановить, как и процесс изменения наших физических тел.

Резиденция на СТАНЦИИ Ольги и Елены Будаевых

Резиденция на СТАНЦИИ с прошлого года обрела новую традицию – начинаться ранней весной и продолжаться почти весь год. В 2018-м ее открыли артисты из Москвы, сестры Будаевы, художницы, хореографы и танцовщицы. Во время резиденции на СТАНЦИИ Ольга и Елена не только плодотворно поработали над своим новым проектом, но и провели выставку, а также показали одну из перформативных работ своего репертуара.

будаевы

Ольга и Елена Будаевы:

“На резиденцию на СТАНЦИЮ мы приехали уже с наработанным материалом, и на данном этапе нам было важно продолжить работу над новым спектаклем в сценическом пространстве с техническим оборудованием, чтобы посмотреть и поэкспериментировать с движением, видео, светом и звуком. В результате мы создали и собрали несколько фрагментов спектакля полностью с видео и светом.

Одновременно с резиденцией мы привезли на СТАНЦИЮ свой персональный мультидисциплинарный проект ВИДЕНИЕ ДУШИ, который включает в себя визуальное и перформативное искусство. Проект посвящен Франции и впервые был показан во Французском Институте в Москве с 26 октября по 23 ноября 2017 года.

В экспозиции в Костроме были представлены 29 графических и живописных работ, 350 авторских фотографий (видео-проекция), эскизы к спектаклям, звуковая инсталляция ЧАСЫ. В рамках выставки 24 марта был показан спектакль современного танца ПАМЯТЬ СЕРДЦА ВЕРСИЯ II (2017). Звук к спектаклю и звуковая инсталляция были написаны композитором Дмитрием Мариным.

Это наш первый приезд в Кострому и на резиденцию. Здесь мы сразу почувствовали себя как дома: хорошее, продуманное пространство и дружественная, спокойная атмосфера, где можно полностью погрузиться в творческий процесс. Рядом с черным сценическим пространством находится галерейное пространство, где была размещена наша экспозиция, с высокими пятиметровыми потолками и огромными окнами, где много воздуха и света. Здесь можно отдохнуть, выпить чай и что-то обсудить по ходу работы. Благодаря тому, что наша выставка проходила в то же самое время, что и резиденция, у нас всё время было ощущение, что мы находимся у себя в мастерской среди своих работ, образов и мыслей…

Мы продолжим работу над новым спектаклем в ближайшее время и сделаем премьеру в Москве. Он является частью нашего персонального мультидисциплинарного проекта “Видение души”, мы надеемся, что проект продолжит гастролировать, и новый спектакль будет показываться в рамках проекта или отдельно на фестивалях».

Премьера сезона!

26 мая Компания «Диалог Данс» приглашает на премьеру двух новых спектаклей. Ведущие артисты компании пробуют себя в жанре соло. Мы представляем вашему вниманию работу «Фрида» и официальную премьеру спектакля «Русская красавица», о которой мы так много писали и рассказывали вам в течение всего нынешнего сезона.

“Русская красавица» — это первый соло-спектакль большой формы Марии Качалковой, работа над которым началась еще осенью прошлого года. Работа в формате work-in-progress была показана на двух фестивалях – nATFEST на Шри-Ланке и на фестивале современной хореографии «Тенденция-2018» в Краснодаре. За это время спектакль изменялся, рос, менялась концепция. И, наконец,

пришло время официальной премьеры там, где эта работа и родилась – на арт-площадке СТАНЦИЯ.

«Русская красавица»

Красота — это огромная ценность, которую просто нельзя повторить, и она неповторима, эта ценность, и она бесценна.»(с)

Культурная генетика красоты по-русски начинается от скромной доброй девушки с длинной косой, объединяет образы русской красавицы в литературе и живописи, затрагивает, отменяющие женственность революционные силуэты, отражается в ярко накрашенных девушках в коротких юбках на высоких каблуках, а заканчивается повальным увлечением пластической хирургией и попытками копировать образ куклы.

Красота русской женщины — миф или реальность? Как отделить красоту от бренда красоты? Возможно ли воссоздать, сконструировать, вместить, вплести, красоту в мир в его вечной изменчивости, движении и непредсказуемости.

Хореография, идея, исполнение: Мария Качалкова

Музыка: Ben Frost, Nicolas Jaar, В. Грунер

Продолжительность: 40 минут

16+

Второе соло вечера – это обновленная работа Галины Минакиной, посвящённая творчеству всемирной известной художницы Фриды Кало. «Фрида» возвращается, как возвращается на сцену  после долгого перерыва и артистка нашей компании Галина Минакина.

«Фрида»

Это перформативная работа, передающая историю любви и ненависти, дружбы и предательства, творческих взлётов и падений мексиканской художницы Фриды Кало. Очень долгое время Фрида была прикована к постели, поэтому кровать в этой работе — символ физической боли и личное творческое пространство, где художница воплощала свою собственную реальность на бумаге.

«Фрида» — это обнажение Женщины и обнаружение Женского через возникающие физические состояния…

Хореография, идея: Галина Минакина

Музыка: Angelo Badalamenti, Сesaria Evora, Владимир Николаев

Продолжительность: 20 минут

Outside eye :Мария Качалкова

Галина Минакина благодарит за помощь и вдохновение при работе над спектаклем Марию Качалкову.

16+

TANZдиалоги — фестиваль танцевальных спектаклей в Костроме!

Друзья! Мы приглашаем вас на фестиваль TANZдиалоги, который пройдет с 11 по 13 мая в Костроме на арт-площадке СТАНЦИЯ. История фестиваля TANZдиалоги уходит корнями в 2006 год, тогда фестиваль с таким же названием стал первым фестивалем современного танца Костромы и первым фестивальным проектом компании «Диалог Данс», который собрал самые яркие команды современного танца от Новосибирска до Санкт-Петербурга.

В 2018-м TANZдиалоги открывает сцену молодым начинающим артистам, в программу фестиваля вошли работы артистов в возрасте 12-17 лет. В рамках фестиваля у всех участников будет возможность посетить обменные мастер-классы от хореографов и педагогов Костромы, Москвы, Тулы и Кирова. Ну, а зрителей ждет увлекательная программа танцевальных спектаклей.

афиша TANZдиалоги

Программа фестиваля TANZдиалоги

12 мая (суббота)

  1. «Приговор» Школа современного танца Диалог Данс (г. Кострома)
  2. «Болезнь куклы» дуэт Танцевальная компания Ника (г. Тула)
  3. «К человеку» Танцевальная компания ЦЕХ1 (г. Москва)
  4. «Утопия» Танцевальный проект «СОЛЯНКА» (г. Киров)

13 мая (воскресенье)

  1. «Игра во времени» / Танцевальная компания ЦЕХ1 (г. Москва)
  2. «С четверга на пятницу»/ Центр современной хореографии НЕБАЛЕТ (г. Кострома)
  3. «Девочка и море»  / Танцевальная компания Ника (г. Тула)
  4. «Поток» / Танцевальный проект «СОЛЯНКА» (г. Киров)
  5. «Океан в конце дороги» / Школа современного танца Диалог Данс (г. Кострома)
  • Поиск по сайту
  • Информация о событиях
    и билетах по телефону:
    (4942) 300-285
    СТАНЦИЯ в Интернете
    Подписка на новости
     
    Artist in residence
    Генеральный партнер