Блог / Арт-площадка СТАНЦИЯ

5-7 октября, 19.00

Фестиваль ДИВЕРСИЯ
20 октября, 19.00

Русская красавица

Ещё один чумовой спектакль на СТАНЦИИ

Опубликовано: 04.07.2018 / Рубрика: блог

Друзья! Мы завершаем очередную резиденцию на СТАНЦИИ при поддержке Фонда Михаила Прохорова показом спектакля, над которым последние две недели работали резиденты из Москвы и артисты Костромского драматического театра им. А. Н. Островского. Интересный факт — меньше двух недель назад на официальном закрытии сезона площадки мы увидели с вами перформанс «1518» от Летней школы СТД и режиссеров Евгения Кулагина и Ивана Естегнеева, темой к которого стала средневековая танцевальная лихорадка, и вот, на показе резидентов, эта тема чумы неожиданно возникает вновь, но теперь уже за основу взять классическое произведение.

5 июля представляем вашему вниманию музыкально-литературную композицию «Пир во время чумы». Это своеобразная фантазия на тему всем известной хрестоматийной трагедии Пушкина и некоторых избранных стихотворений поэта.

Как известно, «Пир во время чумы» — метафоричное произведение. Чума — не просто болезнь, это необратимость. Это то, что человек не в силах изменить. Что сегодня «пир» и что сегодня «чума»? Прежде всего, «пир» — это жизнь обывателя, «чума» — конец жизненного пути. Вся жизнь это определенный отрезок времени до наступления смерти. Вопрос только в одном – чем этот отрезок заполнить? Бессознательной повседневностью или осознанным шагом.

Эта история будет рассказана при помощи классического театра с contemporary dance, художественным словом и современной авторской музыкой на песни и стихотворения Пушкина.

Начало: 16-00

Продолжительность 50 минут.

Роли и исполнители:

Джаксон/Священник – Александр Соколов

Председатель – Всеволод Еремин

Молодой человек – Никита Ваулин

Мери – Юлия Лукьянова

Луиза – Анастасия Краснова

Режиссер – Лейла Абу-аль-Кишек

Хореограф – Евгения Любашина

Художник – Дина Боровик

Автор музыки к песням – Николай Шипулин

Арт-площадка СТАНЦИЯ и авторы благодарят за помощь при подготовке спектакля благотворительный магазин «Добро Хэнд» за предоставленные костюмы и реквизит.

1518 — Закрываем сезон премьерой спектакля!

Опубликовано: 16.06.2018 / Рубрика: блог

Впервые за свою историю арт-площадка СТАНЦИЯ закрывает сезон выпуском премьеры спектакля. 24 июня в 19.00 на закрытии творческого сезона арт-площадки СТАНЦИЯ в Костроме будет представлен новый спектакль «1518». Перформанс в жанре физического театра — результат работы режиссеров Евгения Кулагина и Ивана Естегнеева с участниками XII Международной летней театральной школы СТД РФ под руководством Александра Калягина.

Международная летняя театральная школа — это уникальный образовательный проект в сфере театрального искусства для молодых профессиональных артистов. Итогом интенсивного трехнедельного обучения в Школе становятся показы выпускных разножанровых спектаклей. В этом году режиссерами Международной летней театральной школы, работающими в направлении современного танца, стали хореографы компании «Диалог Данс» Евгений Кулагин и Иван Естегнеев. Совместно с актерами-участниками XII Международной летней театральной школы Евгений Кулагин и Иван Естегнеев создали перформанс «1518». Кстати, исполнители спектакля не только российские артисты, это актеры из разных уголков планеты, среди них жители Казахстана, Молдовы, Узбекистана, Монголии, Грузии, Беларуси, США!

…По словам режиссеров, эта работа посвящена исследованию пределов физической выразительности, выносливости и ресурсов человеческого тела и движения. В основе перформанса лежит реальное событие — описанная историками «танцевальная чума», вспыхнувшая в июле 1518 года в Страсбурге, когда несколько дней подряд около 400 человек без отдыха танцевали на улицах города, и многие из них скончались от сердечных приступов, инсультов или физического истощения.

Ежегодно в Международной летней театральной школе проходят обучение молодые профессиональные артисты из разных стран. В этом году участники Школы — 90 артистов из 40 городов России и 30 стран мира. Все двенадцать лет существования Школы ее возглавляет идейный вдохновитель и неизменный художественный руководитель проекта — председатель Союза театральных деятелей РФ, народный артист России Александр Калягин.

Международная летняя театральная школа проводится в рамках программы поддержки русских театров стран СНГ и Балтии под патронатом Президента Российской Федерации и реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Министерства культуры Московской области.

24 июня, начало в 19-00
Заказ билетов: 300-285, 30-20-90, 471-404

«Театр. На вынос» в Костроме

Опубликовано: 15.06.2018 / Рубрика: блог

Уже в субботу 16 июня арт-площадка СТАНЦИЯ приглашает всех ценителей концептуального перформативного театра на показ-выпуск двух проектов от резидентов СТАНЦИИ. Сейчас у нас в гостях гости из Санкт-Петербурга. «Театр. На вынос» — театральное объединение нового формата, уличный театр, занимающийся самоорганизацией зрителя и пытающийся сократить дистанцию между ним и артистом. Акции и никогда не повторяются. «Театр может быть везде и со всеми» — таков девиз «Театра.На вынос», а СМИ называют его одним из самых радикальных петербургских проектов.

ДАНОМНЕТЕЛО

Социальный, бодипозитивный балет

Аналогично с психодрамой которая существует на границе театра и психологической практики балет ДАНОМНЕТЕЛО является такой же психологической проработкой, но в отличии от психодрамы главным инструментом становится не проговаривание проблемы, а реальное физическое действие, выполняя которое человек преодолевает определенный внутренний барьер. В результате закрепленные физические тренинги оформляются в общую концептуальную картину проблематики, в танец, в балет.

Продолжительность: 40 минут

Режиссер: Максим Карнаухов (Санкт-Петербург), Театр. На вынос

Художник: Алексей Ершов (Санкт-Петербург), Театр. На вынос

Исполнители: Кристина Назарян, Елизавета Кукушкина, Яна Ковач, Анастасия Груздева, Алена Щетинкина, Дмитрий Самохвалов, Дарья Феофанова, Татьяна Плюснина, Алена Новикова.

Музыка: любимые композиции участников проекта

14+

Жар-птица

танцевальный спектакль

Наша История называется Жар-Птица. Прочитав истории про убийства в Костроме, мы сделали свой танец — историю наподобие, что происходит с телом. Эти процессы — мы совместили с геометрией танца. Отдельный танец — насекомых.

Продолжительность: 30 минут

Музыка: Дмитрий Мазуров

Видео: Абрам Ребров

Режиссер: Василий Березин

Танец: Василий Березин

Участники: Василий Березин, Степан Кольчугин

18+

«Резиденция на СТАНЦИИ – это огромный ресурс для молодых хореографов»

Опубликовано: 06.06.2018 / Рубрика: блог

Мы продолжаем знакомить вас с участниками резиденции на СТАНЦИИ 2018 года. В мае в ней приняли участие артисты из Москвы. Примечательно, что Вик Лащенов, Вера Щелкина, Аня Белоусова, Таня Ковалевич, Юра Кордас, Лена Клабукова приехали с уже готовой работой, которую незадолго до резиденции показали в формате work-in-progress в Культурном центре ЗИЛ.

Вик Лащенов

В рамках проекта My Ex(body) мы работаем как единая художественная группа. Одной из наших задач является поиск формы рабочих отношений, позволяющих создавать художественные работы, без настаивания на явных вертикалях, и окончательном ролевом разделении, поэтому все участники существуют в равных позициях по отношению друг к другу: соавтор, хореограф, перформер

Мы работаем с художественной формой совместного делания, когда в группе выстраиваются горизонтальные отношения и все могут выступать в разных ролях и вносят свой вклад. Это требует большего времени на обсуждение и включение всех мнений, но и результаты мощнее и неожиданней. И здорово, когда с количеством соавторов, растет не сложность, а простота и аффективность работы. Так совпало, что на СТАНЦИЮ мы приехали после показа ворк-ин-прогресс в рамках резиденции для молодых хореографов в КЦ ЗИЛ. И резиденция оказалась самым подходящим местом для нас, чтобы дистанцироваться от того, что было сделано и по-новому пересобрать материал.

Мы работаем с телесной памятью, импровизацией, с аффектами и создаем пространство, меняющее нас и зрителя. Поэтому важно быть честными с самими собой и с другими. В этом смысле работа воздействует и меняет нас пока мы в ней. Мы попали в очень классное место – технически оснащенное, гостеприимное и открытое к экспериментам. Мы могли быть сколь угодно уязвимыми, зарубаться в детали и нюансы работы, не задумываясь о бытовой стороне нашей деятельности. Потому что об этом подумали кураторы и организаторы арт-площадки и обеспечили нас всем необходимым. В России катастрофически мало площадок подобного уровня, имеющих дело с современным танцем. И резиденция на СТАНЦИИ – это огромный ресурс для юных и молодых хореографов, не имеющих своей площадки, но у которых есть идеи и желание что-то делать.

15 мая у работы была премьера в Доме танца КЦ ЗИЛ и мы продолжаем ее уточнять и дорабатывать. В июне мы участвуем в двух фестивалях современного танца, едем в Минск, где попробуем новую версию «My Ex(body)».

Аня Белоусова

Все участники нашей команды параллельно ведут еще несколько проектов, поэтому очень сложно найти такое место и время, которое одновременно всех бы устраивало. Это были прекрасные и нелегкие 9 дней в Костроме. У нас было все для работы: и место- сцена, где проходят показы, и время- с 9 утра до 5 вечера, и свет, и кофе, и мягкие кровати в отеле, и вкусный завтрак, и конечно внимательные и тактичные сотрудники СТАНЦИИ, отвечающие на все наши вопросы-запросы. Самым сложным оказалось договориться быть всем вместе: так как в работе для нас очень важны горизонтальные отношения, получилось, что и в личном они не менее важны, но так труднодостижимы.

Я считаю, что работа случилась, если в первую очередь она изменила меня. Это произошло на резиденции. Я уверена, что и дальше «My Ex( body)» будет развиваться как трансформирующая практика.

Вера Щелкина

Ожидания не самая сильная моя сторона, поэтому я ехала на СТАНЦИЮ с чистым листом вместо головы, просто была готова к работе. А приехала в прекрасное дружественное пространство, где мы сразу могли работать на сцене и репетировать часами без перерыва, где все были готовы помочь и решить наши вопросы. Большая благодарность площадке за это чистое рабочее пространство, которое дает возможность концентрации на самом важном.

Мы приехали с одной работой, на СТАНЦИИ разобрали ее и пересобрали заново, трестируя новую структуру. Что-то из это станционной структуры останется в будущих версиях, что-то уйдет. Мне нравится думать, что наша работа каждую новую репетицию неуловимо меняется, как будто репетиция — это новый день для тела работы, процесс трансформации которого не остановить, как и процесс изменения наших физических тел.

Резиденция на СТАНЦИИ Ольги и Елены Будаевых

Опубликовано: 04.06.2018 / Рубрика: блог

Резиденция на СТАНЦИИ с прошлого года обрела новую традицию – начинаться ранней весной и продолжаться почти весь год. В 2018-м ее открыли артисты из Москвы, сестры Будаевы, художницы, хореографы и танцовщицы. Во время резиденции на СТАНЦИИ Ольга и Елена не только плодотворно поработали над своим новым проектом, но и провели выставку, а также показали одну из перформативных работ своего репертуара.

Ольга и Елена Будаевы:

“На резиденцию на СТАНЦИЮ мы приехали уже с наработанным материалом, и на данном этапе нам было важно продолжить работу над новым спектаклем в сценическом пространстве с техническим оборудованием, чтобы посмотреть и поэкспериментировать с движением, видео, светом и звуком. В результате мы создали и собрали несколько фрагментов спектакля полностью с видео и светом.

Одновременно с резиденцией мы привезли на СТАНЦИЮ свой персональный мультидисциплинарный проект ВИДЕНИЕ ДУШИ, который включает в себя визуальное и перформативное искусство. Проект посвящен Франции и впервые был показан во Французском Институте в Москве с 26 октября по 23 ноября 2017 года.

В экспозиции в Костроме были представлены 29 графических и живописных работ, 350 авторских фотографий (видео-проекция), эскизы к спектаклям, звуковая инсталляция ЧАСЫ. В рамках выставки 24 марта был показан спектакль современного танца ПАМЯТЬ СЕРДЦА ВЕРСИЯ II (2017). Звук к спектаклю и звуковая инсталляция были написаны композитором Дмитрием Мариным.

Это наш первый приезд в Кострому и на резиденцию. Здесь мы сразу почувствовали себя как дома: хорошее, продуманное пространство и дружественная, спокойная атмосфера, где можно полностью погрузиться в творческий процесс. Рядом с черным сценическим пространством находится галерейное пространство, где была размещена наша экспозиция, с высокими пятиметровыми потолками и огромными окнами, где много воздуха и света. Здесь можно отдохнуть, выпить чай и что-то обсудить по ходу работы. Благодаря тому, что наша выставка проходила в то же самое время, что и резиденция, у нас всё время было ощущение, что мы находимся у себя в мастерской среди своих работ, образов и мыслей…

Мы продолжим работу над новым спектаклем в ближайшее время и сделаем премьеру в Москве. Он является частью нашего персонального мультидисциплинарного проекта “Видение души”, мы надеемся, что проект продолжит гастролировать, и новый спектакль будет показываться в рамках проекта или отдельно на фестивалях».

Премьера сезона!

Опубликовано: 18.05.2018 / Рубрика: блог

26 мая Компания «Диалог Данс» приглашает на премьеру двух новых спектаклей. Ведущие артисты компании пробуют себя в жанре соло. Мы представляем вашему вниманию работу «Фрида» и официальную премьеру спектакля «Русская красавица», о которой мы так много писали и рассказывали вам в течение всего нынешнего сезона.

“Русская красавица» — это первый соло-спектакль большой формы Марии Качалковой, работа над которым началась еще осенью прошлого года. Работа в формате work-in-progress была показана на двух фестивалях – nATFEST на Шри-Ланке и на фестивале современной хореографии «Тенденция-2018» в Краснодаре. За это время спектакль изменялся, рос, менялась концепция. И, наконец,

пришло время официальной премьеры там, где эта работа и родилась – на арт-площадке СТАНЦИЯ.

«Русская красавица»

Красота — это огромная ценность, которую просто нельзя повторить, и она неповторима, эта ценность, и она бесценна.»(с)

Культурная генетика красоты по-русски начинается от скромной доброй девушки с длинной косой, объединяет образы русской красавицы в литературе и живописи, затрагивает, отменяющие женственность революционные силуэты, отражается в ярко накрашенных девушках в коротких юбках на высоких каблуках, а заканчивается повальным увлечением пластической хирургией и попытками копировать образ куклы.

Красота русской женщины — миф или реальность? Как отделить красоту от бренда красоты? Возможно ли воссоздать, сконструировать, вместить, вплести, красоту в мир в его вечной изменчивости, движении и непредсказуемости.

Хореография, идея, исполнение: Мария Качалкова

Музыка: Ben Frost, Nicolas Jaar, В. Грунер

Продолжительность: 40 минут

16+

Второе соло вечера – это обновленная работа Галины Минакиной, посвящённая творчеству всемирной известной художницы Фриды Кало. «Фрида» возвращается, как возвращается на сцену после долгого перерыва и артистка нашей компании Галина Минакина.

«Фрида»

Это перформативная работа, передающая историю любви и ненависти, дружбы и предательства, творческих взлётов и падений мексиканской художницы Фриды Кало. Очень долгое время Фрида была прикована к постели, поэтому кровать в этой работе — символ физической боли и личное творческое пространство, где художница воплощала свою собственную реальность на бумаге.

«Фрида» — это обнажение Женщины и обнаружение Женского через возникающие физические состояния…

Хореография, идея: Галина Минакина

Музыка: Angelo Badalamenti, Сesaria Evora, Владимир Николаев

Продолжительность: 20 минут

Outside eye :Мария Качалкова

Галина Минакина благодарит за помощь и вдохновение при работе над спектаклем Марию Качалкову.

16+

TANZдиалоги — фестиваль танцевальных спектаклей в Костроме!

Опубликовано: 26.04.2018 / Рубрика: блог

Друзья! Мы приглашаем вас на фестиваль TANZдиалоги, который пройдет с 11 по 13 мая в Костроме на арт-площадке СТАНЦИЯ. История фестиваля TANZдиалоги уходит корнями в 2006 год, тогда фестиваль с таким же названием стал первым фестивалем современного танца Костромы и первым фестивальным проектом компании «Диалог Данс», который собрал самые яркие команды современного танца от Новосибирска до Санкт-Петербурга.

В 2018-м TANZдиалоги открывает сцену молодым начинающим артистам, в программу фестиваля вошли работы артистов в возрасте 12-17 лет. В рамках фестиваля у всех участников будет возможность посетить обменные мастер-классы от хореографов и педагогов Костромы, Москвы, Тулы и Кирова. Ну, а зрителей ждет увлекательная программа танцевальных спектаклей.

Программа фестиваля TANZдиалоги

12 мая (суббота)

«Приговор» Школа современного танца Диалог Данс (г. Кострома)
«Болезнь куклы» дуэт Танцевальная компания Ника (г. Тула)
«К человеку» Танцевальная компания ЦЕХ1 (г. Москва)
«Утопия» Танцевальный проект «СОЛЯНКА» (г. Киров)

13 мая (воскресенье)

«Игра во времени» / Танцевальная компания ЦЕХ1 (г. Москва)
«С четверга на пятницу»/ Центр современной хореографии НЕБАЛЕТ (г. Кострома)
«Девочка и море» / Танцевальная компания Ника (г. Тула)
«Поток» / Танцевальный проект «СОЛЯНКА» (г. Киров)
«Океан в конце дороги» / Школа современного танца Диалог Данс (г. Кострома)

“Видение души” — открытие выставки на СТАНЦИИ

Опубликовано: 23.03.2018 / Рубрика: блог

Персональный мультидисциплинарный проект “Видение души” художниц Ольги и Елены Будаевых посвящен Франции. Впервые проект был показан во Французском Институте в Москве с 26 октября по 23 ноября 2017 года.

В экспозиции в Костроме представлены 29 графических и живописных работ, 350 фотографий, эскизы к спектаклям, звуковая инсталляция. В рамках выставки будет показана адаптированная версия спектакля современного танца «Память сердца» версия II, созданного в 2015 году. Звук к спектаклям и звуковая инсталляция “Часы” были написаны композитором Дмитрием Мариным.

Ольга и Елена Будаевы: “Благодаря нашей работе во французском театральном проекте Jean Lambert-wild “War Sweet War”, Comedie de Caen-CDN de Normandie и гастролям по городам Франции в течение пяти лет, мы смогли погрузиться в атмосферу и культуру этой страны. За французский период с 2011 года и по настоящее время нами были созданы серии графических и живописных работ, фотографий, эскизы, спектакль современного танца “Память сердца” (2014) и “Память сердца” версия II (2015), видео перформанс с одноименным названием (2014). Проект находится в развитии и продолжает пополняться новыми работами, идеями и образами.

Мы используем пространства нашей памяти и воображение при создании наших работ, мы следуем нашему видению.

Пейзаж — одна из основных тем, проходящая лейтмотивом через наше творчество. Это идеальное место для созерцания, выражения внутренних чувств и эмоций. Мы сочетаем существующие в действительности образы и вымышленные, навеянные воспоминаниями.

Ольга и Елена Будаевы – художницы, стилисты, танцовщицы, хореографы

Родились в Москве, окончили Детскую Художественную школу им. В.А. Серова с отличием и Московский Государственный Текстильный Университет имени А.Н. Косыгина, Факультет Прикладного Искусства с Красным дипломом по специальности: Художник — стилист (Художник-модельер, Художник-орнаменталист). Помимо этого Елена окончила частную школу моделирования О.Н. Жаховой. Ольга и Елена являются членами Творческого Союза Художников России.

Кандидаты в мастера спорта России по Художественной гимнастике, обучались классическому и современному танцу в Москве и Европе. В течение нескольких лет стажировались на фестивале современного танца Impulstanz в Вене.

C 2011 года танцовщицы в спектакле “War sweet War” французского театра Сomedie de Caen — Centre Dramatique National de Normandie. Участницы финского фестиваля современного танца «Lonely in the rain?»(2015). Участницы лаборатории под руководством американского хореографа Carolyn Carlson в рамках программы профессионального образования 2014/2015, CDC Atelier de Paris-Carolyn Carlson. Танцовщицы в спектакле “Materia” хореографов Juha Marsalo и Caroline Savi, Париж (2013). Участницы лаборатории американского хореографа Keith А.Thompson, LaborGras, Берлин (2013) и т.д.

Их работы экспонировались на выставках «THE ARTBOX. PROJECT NEW YORK 1.0″ в течение ARMORY ARTWEEKS NEW YORK (март 2018), “Young art show 10» в Piestany, Словакия (2017), на выставке «THE ARTBOX. PROJECT Basel 1.0», Швейцария (2017), на Российской Неделе Искусств, Москва (2017), на Неделе Искусств в Милане (2016), на 7-й Российской Неделе Искусств, Москва (2010), на выставке «Осенний вернисаж» в “Галерее N”, Москва (2010) и т.д.

Графические работы Ольги включены в книгу “Рисунок для дизайнеров. Уроки классической традиции” В.Ф.Сидоренко – доктора искусствоведения, профессора, лауреата Государственной премии в области литературы и искусства (2006). Работы Ольги и Елены включены в каталог ”International Contemporary masters IV” World Wide Art Books, США (2011).

www.olgaelenabudaeva.com

Полный Twin Peaks на СТАНЦИИ!

Опубликовано: 14.03.2018 / Рубрика: блог

«Диалог Данс» и арт-площадка СТАНЦИЯ рады сообщить о запуске программы Резиденция на СТАНЦИИ 2018 при поддержке Фонда Михаила Прохорова. Первыми гостями новой резиденции в Костроме станут Елена и Ольга Будаевы из Москвы! В связи с работой Елены и Ольги над новым проектом во время резиденции, «Диалог Данс» организует, пожалуй, самый уникальный вечер современного искусства, посвящённый перформативным практикам близнецов — Twin Peaks.

О близнецах пишут книги, защищают диссертации, проводят международные съезды, в некоторых странах ведется тщательный учёт пар. И одна из главных причин в том, что эти люди чрезвычайно талантливы! Мы предлагаем вам прикоснуться к этой необычной теме вместе с нами на СТАНЦИИ — посмотреть, послушать и обсудить увиденное вместе со спикерами и гостями вечера. Приглашаем вас на вечер трёх перформансов в исполнении сестёр-близнецов Будаевых, Каравановых и Зевакиных.

Программа вечера Twin Peaks:

Перформанс «Где я не знаю о себе»
Премьера
Тексты, видео, постановка, исполнение: Аня Караванова
Хореография, постановка, исполнение: Татьяна Караванова

Мы не вкладывали в эту работу каких-то сложносочиненных идей и смыслов. Мы исследовали собственный творческий процесс, полный прекрасных идей, которые уже завтра оказывались абсолютной ерундой. Мы покажем то, что не успели изменить или разрушить в силу конечности репетиционного процесса. Поэтому, отнеситесь с пониманием к тому, что чего-то не поймёте. Мы и сами до конца не поняли, что это было. Но это было очень весело.

DjVu (уже виденное)
Идея, хореография: Мария Качалкова.
Исполнители: Зевакина Мария, Зевакина Екатерина

Это танцевальная притча о единомоментном переживании прошлого и настоящего, на фоне которого разворачивается вечный спор между реальностью и иллюзией, копией и оригиналом, пытливостью и удовлетворённостью готовыми ответами. Если вам кажется, что вы это где-то уже видели, — déjà vu!

Спектакль лауреат второй степени Всероссийского хореографического фестиваля-конкурса “Контур» (Екатеринбург) 2017 год и главного приза фестиваля иного танца ИЗМ (Пенза) 2018 год.

Память сердца, версия II
Постановка, хореография, исполнение: Ольга и Елена Будаевы
Композитор: Дмитрий Марин
Дизайн костюмов: Ольга Шишкина(Лондон)
Поэзия: «Ветер» Бориса Пастернака
Голос: Мила Иванилова (заслуженная артистка России, театр В. Маяковского)

Ольга и Елена Будаевы: “Спектакль отсылает к воспоминаниям, которые есть у каждого из нас. Воспоминание значимых для личности событий, предметов и лиц обычно сопровождается эмоциональными переживаниями. Воспоминание часто возникает в сознании неожиданно. Давно забытая мелодия, вновь прочитанное произведение, время года, картина художника, промелькнувшее лицо в толпе вновь погружают нас в наш внутренний мир, пробуждают мысли и чувства с прежней силой. Память — вневременное, вечное пространство. Вода — образ времени. В основе мира лежит постоянное движение”.

Также вдохновением для создания спектакля послужила серия графических работ Ольги Будаевой «Молчание». В.Ф. Сидоренко — доктор искусствоведения, профессор, лауреат Государственной премии в области литературы и искусства, написал о серии ее работ в своей книге: “Точно найденная визуальная пауза создает ощущение физического погружения в медитацию…Художественное воплощение образа вневременности / вечности духовного единения человека и среды. Свойственное автору художественно – медитативное созерцание среды получает опору в великой традиции духовных исканий классического искусства (А.Иванов, В.Борисов –Мусатов, М.Нестеров, Пюви де Шаванн, О.Редон, М.Дени и др.)”

“Смотреть – значит думать, видеть умом невидимое», — Леонардо Да Винчи

Спектакль «Память сердца» версия II был создан в 2015. Премьера состоялась в программе финского фестиваля современного танца «Lonely in the rain?» 24 октября 2015 в Йоэнсуу.

В Москве спектакль был показан 8 декабря 2015 на сценической площадке “Конструктор” в Культурном Центре ЗИЛ и 7 апреля 2016 на театральной площадке “Скороход” в Санкт-Петербурге. Адаптированная версия спектакля была показана в рамках персональной выставки “Видение души” во Французском Институте в Москве 26 октября и 20 ноября 2017.

Вечер экспериментального танца и перформанса

Опубликовано: 22.02.2018 / Рубрика: блог

Школа «Диалог Данс» представляет 4 марта «Вечер экспериментального танца» — три перформанса, три новых работы, созданных хореографами и педагогами школы для наших студентов вы увидите в этот вечер. В последние годы школа активно развивается в большей степени благодаря смелым экспериментам, во время которых рождаются интересные находки, а творческие лаборатории перерастают в полноценные и идеи и получают сценическое воплощение. Три новые необычные работы последних месяцев и объединятся в один вечер на СТАНЦИИ.

reForma
reForma- это размышление об отношениях формы и содержания; о силе контекста, сию минутно меняющем внутреннюю и внешнюю экологическую обстановку.

Хореограф: Мария Качалкова
Исполнители: Дарья Виноградова, Алена Напалкова, Екатерина Зевакина, Мария Зевакина
Продолжительность: 40 минут
Музыка: Ben Frost, Nicolas Jaar
Художник по свету: Наталья Кузнецова

Также в этот вечер нас ждет премьера новой группы школы «Физический театр». Их первая учебная работа называется «Тетрис». Работа собрана из различных проб и лабораторий: здесь и самостоятельные работы студентов, их импровизации, а также работа в контакте, работа с танцевальными движением, ритмом и пространством. Четыре абсолютно разные участницы с различным движенческим и танцевальным опытом очень органично встраиваются в пространство этого перфоманса «Тетрис», выстраивают связи между собой, не теряя при этом своей индивидуальности.
Продолжительность: 15 минут.
Руководитель группы: Татьяна Караванова.
Исполнители: Дарья Корнилова, Анна Луценко, Наталья Кононова, Яна Ковач.

И, наконец, заключительным аккордом вечера станет первый танцевальный перформанс от группы … Go Girls!
Постановка хореографа и педагога Алены Андрониковой называется «ОНА»

…Кто она? Она, та что погубила человечество или та что, дала ему жизнь? Жизнь в страданиях или преградах к вечному искуплению? Грехопадение или избавление?

Исполнители: Юлия Нестерова , Елизавета Фурашова , Мария Назарова, Кристина Назарян, Карина Белозерова , Евдокия Швылева , Анастасия Черных, Виктория Гречухина, Лидия Ерова, Алена Душечкина
Хореограф: Андроникова Алена
Продолжительность: 15 минут

Поиск по сайту
Информация о событиях
и билетах по телефону:

(4942) 300-285
СТАНЦИЯ в Интернете

Подписка на новости

Artist in residence

Генеральный партнер

STANTSIA art venue